24.2.5- Meyerbeer 6

Nesta postagem as óperas são:
Le Prophète
Dinorah (Le pardon de Ploërmel )

Le Prophète

Grand Opera em cinco atos
de Giacomo Meyerbeer
Libreto de Eugène Scribe
Primeira apresentação na Ópera de Paris em 16 de abril de 1849.


A ópera foi apresentada pela primeira vez pela Ópera de Paris na Salle Le Peletier em 16 de abril de 1849. Os cantores dos três  papéis principais foram Anaïs Castellan como Berthe, Pauline Viardot como Fides, e Gustave Roger como Jean. A segunda cidade a  ouvi-la foi Londres, em Covent Garden em 24 de julho do mesmo ano. Foi dada em toda a Alemanha em 1850, bem como em  Viena, Lisboa, Antuérpia, Nova Orleans, Budapeste, Bruxelas, Praga e Basel. O tremendo sucesso continuou durante toda era 19 e  no início do século 20.

Desde a Segunda Guerra Mundial, houve poucas produções notáveis: Zurique , em 1962, Deutsche Opera de Berlim, em 1966  (ambos estrelados por Sandra Warfield e James McCracken ) e do Metropolitan Opera em 1977 com Marilyn Horne como Fides,  dirigido por John Dexter.

Personagens:


Jean de Leyde tenor
Fides, a mãe de Jean meio-soprano
Berthe, a noiva de Jean soprano
Jonas, um anabatista tenor
Mathisen, um anabatista baixo ou barítono
Zacharie, um anabatista baixo
Oberthal, uma contagem feudal baixo
Nobres, cidadãos, anabatistas, camponeses, soldados, prisioneiros, crianças

SINOPSE:
Épóca: As guerras religiosas do século 16
Local: Dordrecht e Münster


A história é apenas vagamente baseada na história de Jean de Leyden, que foi instalado como rei de Munster em 1534.

Jean de Leyde (baseado na história de John Leiden ), cuja amada, Berthe, é cobiçada pelo Conde Oberthal, governante de  Dordrecht, é persuadido por um trio de sinistros anabatistas (protestantes que batizam os fieis na vida adulta) para ele proclamar-se  rei em Münster.
Meyerbeer originalmente escreveu uma longa abertura para esta ópera, que foi cortada durante os ensaios, juntamente com várias  outras seções do trabalho, devido à duração excessiva da própria ópera. A abertura hoje sobrevive apenas em arranjos para piano  solo ou dueto, feitos a pedido de Meyerbeer por Charles-Valentin Alkan .

Prelúdio

A cena é o campo de Dordrecht, na Holanda. No lado direito do palco é um castelo fortificado com pontes levadiças e torreões. Este  é o castelo do conde d'Oberthal. À esquerda são fazendas e usinas pertencentes ao espólio. No mesmo lado estão alguns sacos de  trigo, mesas rústicas, bancos, etc

Quando a cortina sobe o palco está vazio. Há um breve prelúdio orquestral. Durante o prelúdio, um pastor chega, e com a sua  palheta soa um sinal de vigília (um solo de clarinete no prelúdio). As respostas do pastor é ouvida fora do palco (um clarinete fora do  palco). Os clarinetes fazem eco uns aos outros.

Em seguida, as portas da casa de campo são abertas, os camponeses saem com suas ferramentas, os moleiros com sacos de  farinha em suas costas, etc.

Meyerbeer escreveu uma abertura orquestral longa para a peça, mas até os últimos anos, a peça foi assumida a estar perdida (ela  foi conhecida no século 20 como existente, principalmente por meio de uma versão para piano).

O prelúdio leva diretamente para o coro do Ato I.

Ato I

Fora do castelo de Le Comte d'Oberthal, camponeses e moleiros cantam de sua felicidade dos bons tempos. "La brise est muette  ...." ("A brisa ainda ain da está, o dia é calmo ...")

Uma das camponesas, a jovem Berthe, tem seu próprio motivo para regozijo "Mon coeur s'elance et palpite" ("Meu coração aos  trancos palpita .... Vou ver meu amado de novo"). Ela canta de seu amado noivo Jean. Fidès, a mãe de Jean, veio de Leyden para  levar Berthe para casa com ela. Berthe, no entanto, como é uma vassala, não pode partir sem o consentimento do Conde Oberthal.  Berthe vê Fides que chega à distância. Ela corre para encontrá-la, pega-lhe o braço e leva-a gentilmente para o primeiro plano.

Fides está cansada da viagem e caminha com esforço. Quando ela vem para a frente do palco, ela abraça Berthe, abençoa-la e  coloca um anel de noivado em seu dedo, enviado por Jean. Embora Fides esteja ansiosa para sair imediatamente ", Partons!  Partons! Partons! Hatons-nous, hatons-nous" ("Vamos, vamos, vamos, apressa-te, apressa-te"), Berthe lhe informa que ela não  pode deixar sem o consentimento do Conde Oberthal. Fides começa a arrastar Berthe em direção ao castelo.

Os três anabatistas chegam e aparecem no topo das escadas - Zacharie, Jonas e Mathisen. Os três invocam a sua triste oração  latina,  "Ad nos, ad nos salutarem undam, iterum venite, miseri! Ad nos, ad nos venite, populi!"

O coro responde: "Ecoutons le ciel . . ." ("Listen to heaven which inspires them!") ("Olha para o céu, que os inspira!") Eles são os  líderes de uma revolta nas proximidades de Westphalia e têm vindo a fomentar insurreição dos camponeses contra seus mestres.  Cada um dos três prega insurreição, em seguida, os três se juntam no coro latino.

Finalmente, Mathisen aborda um grupo "Esclaves et Vassaux ... Levez-vous, Levez-vous, Levez-vous!" ("Os escravos e vassalos,  muito tempo de joelhos .... Levanta-te! Levanta-te! levanta-te!"). Finalmente, um dos camponeses avança e questiona a três. Os  anabatistas prometem que seus antigos senhores se tornarão escravos, e muitos dos camponeses decidem seguir os anabatistas à  guerra, insurreição e a chamada de morte aos infiéis. Eles invocam Deus na língua dos profetas bíblicos, "Les nations verront ta gloire  ..." (: As nações verão a tua glória, a santa lei deve brilhar para todos, para todos "!)

Os camponeses brandem os forcados e se alinham como um exército pronto para a batalha.

De repente o Conde Oberthal aparece e intimida os camponeses. Oberthal reconhece Jonas como seu ex-mordomo, que costumava  roubar seu vinho. Ele convida os soldados para conduzirem os anabatistas à distância. Berthe, que está tímida e com medo, é  persuadido por Fides para pedir ao Conde permissão para casar com Jean. O Conde, no entanto, está impressionado com sua  beleza e se recusa.

Quando todos os presentes expressam indignação com esta decisão, o conde manda seus soldados prenderem tanto Berthe como  Fides. Os camponeses se retiraram. Os anabatistas são ouvidos no fundo "Ad nos, ad nos salutarem undam . . . " e de repente  reaparecem, estendendo as mãos sobre as pessoas, fazendo um gesto ameaçador em direção ao castelo. A cortina desce.

Ato II

O palco representa a pousada de Jean e sua mãe (Fides), nos arredores de Leyden. Portas na parte traseira e uma janela de batente  abre-se para o campo. A melodia de valsa pode ser ouvida de fora do palco.

Jean vem de uma sala à direita, segurando alguns jarros. Ele vai abrir as portas na traseira e vê alguns camponeses, homens e  mulheres, se divertindo com a valsa, e faz seu caminho para a pousada. Alguns sentam-se em mesas e outros continuam a dançar,  como eles cantam "Valsons toujours ... Et vive, vive, vive Jean!" (Vamos valsar sempre ... e viva Jean! "). Jean aguarda a chegada  de Berthe, sua noiva.

Os três anabatistas observam Jean e observam sua semelhança com a estátua do rei Davi, que é adorado em Munster "et qui fait  tous les jours des milagres" ("e sempre faz milagres"). Eles questionam um camponês sobre ele. O camponês responde que ele é  Jean, ousado, corajoso, devoto e "il sait par couer toute la bible!" ("Ele conhece toda a Bíblia de cor!").

Os três musas anabatistas acercam de Jean descreevendo-o como seu apóstolo enquanto os camponeses sair. Jean está perdido  em seus pensamentos quando os anabatistas se aproximam, e compartilha com eles uma premonição sinistra que tinha visto duas  vezes em um sonho. "J'etait debout, le peuple um mes pieds prosterné ..." ("Eu estava de pé, e as pessoas estavam prostrados aos  meus pés, e minha testa estava adornada com uma coroa, e eles disseram: Ele é o eleito, ! o Messias, o Filho de Deus, mas sobre o  mármore, em letras de fogo, foram escritas as palavras:! Ai de vós e eu foi levado em um rio de sangue ")

(Há um prenúncio musical aqui da marcha  sagrada e do coro infantil no Ato IV.) Os anabatistas vêem isso como uma profecia, e  dizem a Jean a marchar com eles. Jean aceita e os anabatistas saem.

Berthe se joga nos braços de Jean. Ela foi perseguida por Oberthal, que entra. Berthe esconde. Oberthal diz a Jean que um de seus  dois prisioneiros fugiu, e que Jean deve ou desistir Berthe ou ter sua mãe morta. Ele responde: "Prenez ma vie" ("Leve minha vida,  mas minha mãe, tem piedade, poupa-a!") Jean se recusa a escolher. Os soldados arrastam Fides e seguram um machado sobre a  cabeça; Jean puxa Berthe para sair do esconderijo e arremessa-a contra os soldados. Os soldados liberam Fides e arrastam para  fora Berthe. Jean, furioso e envergonhado, esconde o rosto nas mãos. Fides, chorando, diz a Jean "Ta pauvre mere te fus plus  chere que ta Berthe" ("Ah! Meu filho seja abençoado! A vida de sua pobre mãe é mais cara para você do que a sua amada Berthe").

Lá fora, longe, o canto dos anabatistas é ouvido. Jean agora chama-os, e agora quer vingança, e está ansioso para ser coroado o  seu Rei para que ele possa levar uma insurreição contra Oberthal. Os anabatistas convencem Jean que ele será eleito Messias de  Deus e o profeta. Eles o avisa de que uma vez que ele aceite todas as obrigações terrenas são quebradas para sempre", e nem que  ele vai ver a sua terra ou a sua mãe novamente. Jean hesita, mas finalmente está convencido a ir, diante de sua necessidade de  vingança que é esmagadora.

Ato III

Cena 1

Os anabatistas fizeram seu acampamento na floresta de Westphalia. Um lago congelado se estende até o horizonte e se perde na  névoa e nuvens. De um lado da lagoa é a floresta, e do outro as tendas dos anabatistas. O dia está chegando ao fim, e os sons de  uma batalha distante pode ser ouvida, chegando mais perto. As forças de combate entram arrastando em prisioneiros, e os líderes  revelam sua natureza sanguinária. O coro canta "Du sang! du sang! du sang! que Judas succombe!"  ("Sangue! Sangue! Sangue!  Vamos Judas perecer! Vamos dançar, dançar em seu túmulo!").

O anabatista regozijam-se na dispersão de seus inimigos, e, vencidos pelo cansaço, sentam e descansam. Do outro lado da lagoa  trenós puxados por cavalos, veículos carregados de provisões e patinadores carregados de cestas e latas de leite chegam à costa  perto do acampamento.

Os soldados cansados ​​refrescam-se enquanto as mulheres dançam. Um longo ballet se segue: a) Valsa, b) Pas de Redowa c)  Quadrilha e d) Gallope. O balé faz uso inovador de patins, para simular a patinação no gelo.

Cena 2

A Tenda de Zacharie.

Como Mathison e Zacharie planejam um ataque noturno em Munster, que é governado pelo Oberthal mais velho, pai do Conde.  Oberthal, cujo castelo em Dordrecht já foi reduzido a cinzas, aparece, fingindo querer juntar os anabatistas (na realidade, ele está  apenas tentando chegar a seu pai em Munster).

Os anabatistas não o reconhecem e o faz jurar pendurar Oberthal, isto é, seu próprio pai, e o filho, isto é, ele mesmo. De repente,  ele é reconhecido e Zacharie sentencia-o à morte no local. Oberthal é levado. Jean entra, pensativo. Ele agora está cansado da vida  que está levando, como um Profeta liderando para a revolta, e está particularmente preocupado que ele está liderando um bando de  assassinos. Ele está ansioso para ver sua mãe, mas os anabatistas recusam, prometendo matá-lo se ele não ficar no papel de  "Prophete".

Oberthal é trazido de volta. Ele está cheio de remorso. Ele diz a Jean que Berthe havia tentado suicídio jogando-se dentro do rio das  muralhas do castelo, mas ela foi salva e está agora em Munster. Jean exige que a vida de Oberthal seja poupado, e Berthe vai  decidir seu destino. Munster devem se tomada.

Cena 3

Campo do soldado fora Munster, que está envolto em nevoeiro.

Os rebeldes estão inquietos com Jean para atrasar o ataque contra Munster. Alguns suspeitam que ele é um falso profeta. Jean faz  um comício e eles cantam um hino de triunfo. Os nevoeiro de Munster pode ser visto, e marcham para a frente para Munster,  invocando gritos de guerra bíblicos liderados por Jean.

Ato IV

Cena 1

A praça em Munster, agora ocupada pelos anabatistas.

À direita é a porta da Câmara Municipal. Várias ruas confinam a praça. Os burgueses ricos são obrigados a entregar seus tesouros e  obter favores dos rebeldes e são vistos subindo os degraus carregando sacos de prata e ouro. Em voz baixa, maldizem o "profeta",  mas quando uma patrulha passa eles proclamar em voz alta: "Viva o Profeta!"

Fides chega, agora como uma mendiga. Ela acredita que seu filho esteje morto. Ela reconhece Berthe e elas se abraçam. Fides  informa a Berthe da morte de Jean e culpa ao Profeta. Berthe jura vingança, enquanto Fides ora por perdão e misericórdia.


Cena 2

A Catedral em Munster. A MArcha da Coroação é tocada.

Todos saúdam o Profeta que é agora está para ser coroado como rei. Fides segue a multidão para dentro da igreja e reza para o  sucesso da missão de Berthe para matar o Profeta. Um coro de crianças se segue, exigindo que todos se curvem ao Profeta-Rei.

Jean vem descendo as escadas vestindo uma coroa e lembra do seu sonho. Fides reconhece seu filho só após a cerimônia ter   terminao e se levanta. Ante a multidão ela o chama e diz ser sua mãe. Isso é uma blasfêmia para os seguidores do Profeta, e eles  estão prontos para matar a velha.

Jean, que a princípio tenta correr para abraçar a mãe, mas é interrompido por Mathison, nega ser ela sua mãe. Fides finalmente  percebe que insistir na sua alegação significaria a ruína para Jean. Ela, então, nega que ele é seu filho, fazendo com que pareça que  ela tinha milagrosamente restaurado a sua razão. As pessoas estão mais encantadas do que nunca. Fides lembra das intenções  assassinas de Berthe.

ATO 5

Cena 1

Uma cave abobadada com a masmorra no palácio em Munster. Ela também serve como um paiol de pólvora.

Os líderes anabatistas reuniram-se secretamente e decidem trair Jean para o imperador alemão que está marchando em Munster.  Zacharie diz: "ele [o imperador alemão] oferece salvo-conduto para nós e para o nosso tesouro, se entregar o Profeta para ele" e  os três respondem "Céu do vai ser feito."
Quando eles saem, Fides é trazida, como uma prisioneira mais uma vez. Ela está preparada para a morte, mas Jean entra, pede-lhe  perdão, e eles se reconciliam.

Berthe aparece com a tocha na mão. Ela tem a intenção de explodir o porão quando o Profeta e seus seguidores participarem do  banquete no Grande Salão logo acima. Entretanto, ela reconhece Jean, mas quando ele revela que é o Profeta, ela se apunhala e  morre. "Je t'aimais ... toi que je maudis" ("Eu amei você ... você quem me amaldiçoou ... e eu me puni por isso!") Jean, em  desespero, decide ficar e matar os anabatistas e depois a si mesmo.

Cena 2

A sala de banquetes.
Jean canta uma canção de brinde, fingindo participar da orgia. As tropas imperiais, lideradas por Oberthal, entram. Quando todos os  inimigos estão presentes, as chamas começam a subir a partir do chão. Fides se junta a ele e o palácio explode em pó.

https://www.youtube.com/watch?v=zoSWFeMOqOM

Dinorah (Le pardon de Ploërmel )

Dinorah (Le pardon de Ploërmel )

Dinorah, originalmente Le perdon de Ploërmel ("O Perdão de Ploërmel "), é uma ópera cômica em três atos de 1859 com música de  Giacomo Meyerbeer e um libreto em francês de Jules Barbier e Michel Carré.  A história se passa perto da cidade rural de Ploërmel e  está baseada em dois contos de Émile Souvestre, "La Chasse aux trésors" e "Le Kacouss de l'Armadura ", ambos publicados em  separadamente, em 1850, pela revista Revue des deux mondes .

A ópera foi apresentada pela primeira vez no Opéra-Comique (Salle Favart), em Paris, em 04 de abril de 1859, sob o título Le  perdon de Ploërmel. As cenografias para os Atos 1 e 3 foram de Edouard-Désiré-Joseph Desplechin e Jean-Louis Chéret. Aqueles que  mais tiveram tecnicamente maiores exigências foi o Ato 2, que incluiu no palco água corrente, que foram feitas por Joseph e Karl  Wilhelm Mühldorfer.

Os principais cantores foram altamente aclamados: "Marie Cabel por sua interpretação vertiginosa de Dinorah; Sainte-Foy para sua  caracterização esmagadoramente convincente de Corentin, liricamente e bem coma forma dramática; Jean-Baptiste Faure por sua  presença de palco fascinante como Hoël, Meyerbeer deu o primeiro grande papel ao barítono" . Os cantores de apoio também foram  muito admirados, em particular, Barreille como o caçador e Warot como o ceifeiro. A música de Meyerbeer foi elogiada por sua  originalidade, mas o libreto foi encontrado incompreensível e até mesmo foi visto com zombaria.


Na corrida inicial de apresentações até o final de 1859, algumas mudanças foram feitas, sendo a mais significativa foi a introdução no  elenco do contralto Palmyre Wertheimber no papel de Hoël.

A ópera manteve-se muito bem sucedida em Paris até 1912.  Sob seu título original foi reavivado no Opéra-Comique em 27 de  agosto de 1874, 23 de maio de 1881, 6 de Junho de 1896, e 16 de março de 1912, altura em que havia sido realizada mais de 200  vezes pela empresa. Foi revitalizada em Bruxelas mais tarde somente em 11 de janeiro de 1939.

Meyerbeer compôs recitativos para substituir o diálogo falado para apresentações no exterior.  A ópera foi traduzida em italiano para  a estréia em Londres em 26 de julho de 1859 (com Miolan-Carvalho ) e tornou-se conhecida internacionalmente como Dinorah,  mas foi realizada pela primeira vez na América em 04 de março de 1861 na Ópera Nova Orleans em francês.
Dinorah foi realizada em Nova York (na Academy of Music ) em italiano em 24 de novembro de 1862.  Como novidade, que atraiu  uma grande quantidade de atenção e (estrelado pela agora quase esquecida Angelina Cordier) foi muito alardeada. Uma de suas  atrações era para ser a presença de uma cabra verdadeira, ao vivo no palco, o que "inspirou uma grande disseminação de gracejos  jocosos de uma história folclórica em todos os jornais".

 Infelizmente, a ópera, se apresentou perto de um altamente sucesso da produção de Bellini "Norma" , e o trabalho de Meyerbeer  sofreu por comparação. O revisor de Dwight's Music (6 de dezembro de 1862) foi altamente crítico, escrevendo: ". Ao lado do tipo  de música como esta, melodias de Bellini são de ouro e as óperas clássicas de Rossini ".

No entanto, Dinorah foi realizada, muitas vezes fora da França e se tornou uma grande favorita de Adelina Patti , mas hoje em dia é  praticamente esquecida, exceto pela famosa ária para soprano virtuoso "Ombre légère", às vezes conhecida como Shadow Song ,  pois é um 'dueto' com Dinorah com ela na sombra. Outras sopranos que têm desfrutado de considerável sucesso no papel de  Dinorah são Amelita Galli-Curci , Ilma di Murska , Luisa Tetrazzini e Maria Barrientos.

Embora a ópera tenha sido amplamente negligenciada nos últimos anos, uma radiodifusora apresentou uma abertura rara do de   Arturo Toscanini e a Orquestra Sinfônica da NBC de 12 de novembro de 1938, que foi preservada.  Esta proposta incomum tem  várias seções com chorus, ampla percussão, e é vista comparadamente favorável com as de Rossini e Verdi .

Depois de um desfile de grandes dramas, imponentes, como Robert le diable , Les Huguenotes , e Le prophète que o fez rico, estabeleceu sua fama, e fez o seu nome sinônimo de grande ópera francesa do tipo grandioso, Meyerbeer estava claramente à procura de um mudança de ritmo. Dinorah foi a segunda ópera cômica em linha reta de Meyerbeer, e é uma obra de comprimento relativamente modesto, que apresenta uma simples (alguns podem dizer "bobo") enredo em um ambiente pastoral. A ópera foi claramente a intenção de ser uma peça de mostruário para sopranos coloratura, como música de Dinorah que é preenchida com passagens complexas, trinados, e todos os tipos de fogos de artifício vocais. Embora originalmente escrita com trechos de diálogo falado, recitativos foram eventualmente substituídos.

Desde sua morte, Meyerbeer deixou de ser um dos compositores mais executados da ópera para ser um dos seus mais negligenciados. Ele sofreu muito com as críticas pós-wagneriano, que encontrou em suas vistosas óperas divertidas querendo, em comparação com o dramas altivos música com aspirações intelectuais que foram favorecidas por Wagner e sua banda crescente de discípulos. Grande parte dessa crítica foi injusta, porque Meyerbeer era um compositor de talento não pequeno, e ele investiu em  Dinorah com uma abundância de agitação, música que vale a pena. No entanto, até mesmo os admiradores mais fervorosos de Meyerbeer provavelmente iriam admitir que libreto de Dinorah é um alvo para os críticos.

Meyerbeer e seus libretistas trabalharam poderosamente para esticar um bastante breve conto, cheio de problemas lógicos e motivacionais, ao longo de três atos. A ação acontece entre os camponeses supersticiosos, na Bretanha rural. Há uma série de personagens subsidiários que mostram brevemente seus rostos, mas apenas três de qualquer importância. Os dois primeiros são Dinorah e seu noivo Hoël que estavam em seu caminho para se casar antes de vir uma terrível tempestade, destruindo a casa de Dinorah. Não há dinheiro para reconstruir. Hoel fica sabendo, a partir de um assistente, que um tesouro sobrenatural pode ser reivindicado por qualquer um que esteja disposto a deixar a sociedade humana por um ano.

Mas, o primeiro a tocar no tesouro vai morrer. Hoel trabalha para uma solução. Ele vai encontrar um joguete crédulo, prometer-lhe metade do tesouro, e certificar-se de que este pobre homem vai ser o primeiro a tocar o tesouro! Ele deixa Dinorah sem uma palavra. Acreditando-se abandonada, ela imediatamente encarna um dos mais populares de clichês líricos do século XIX que é por enlouquecer.


Personagens:


Dinorah, uma camponesa coloratura soprano
Pastor soprano
Pastor meio-soprano
Cabreiro soprano
Cabreiro soprano
Hoël, uma cabra-rebanho barítono
Um caçador baixo
A colheitadeira tenor
Loïc barítono
Claude tenor
Coro: camponeses e moradores



SINOPSE:


ÉPOCA: século XIX
Local: Brittany

O pano de fundo a ópera tem lugar durante a abertura, que é tocada pela orquestra e coro. Hoël e Dinorah, sua esposa se ​​propõem  a ir até a capela onde eles estão prestes a se casar, e pedir o perdão de Ploërmel. Uma violenta tempestade os acomete, e a casa  de Dinorah é destruída por um raio. Hoël está ansioso para reconstruí-la. Ele descobre o tesouro dos Korigans, e determina a  procurá-lo. O Mágico de Tonik informa que ele deve primeiro passar um ano na solidão, e ele se afasta, sem dizer nada a Dinorah.  Dinorah, acompanhada por seu Bellah, cabra de estimação (musicalmente representada por um sino) vagueia pela floresta  procurando por ele.


Ato I

Um ano se passou. Os aldeões cantam a beleza rústica do país. Dinorah, que está muito inquieta, entra, à procura de sua cabra. Ela  encontra-a dormindo ("Dors petite, dors tranquille"). Um gaiteiro, Corentin (tenor) entra. Ele acredita que duendes e anões estão na  área, e rapidamente vai para a casa que herdou do tio é Alain ("Dieu nous donne e chacun").

Dinorah, atraída pelas gaitas de foles, entra na casa de campo e insiste que ele continue. Embora com medo de que seja uma fada  má, ele toca até que ambos adormecem (Sonne, sonne gai sonneur! ")

Hoël  retorna, agora confiante de que ele pode encontrar o tesouro dos Korigans. No entanto, ele tem que ser o primeiro a tocar no  tesouro e assim vai morrer. Ele voltou a pensar em fazer de Alain uma vítima inconsciente, mas em vez encontra Corentin. Hoël  decide que é Corentin quem vai fazer, e ele envia-o para fora para comprar vinho. Deixado sozinho, Hoël pondera suas futuras  riquezas ("O puissante magie"), e, em um momento de ternura, resolve dar tudo para a sua preciosa Dinorah ("Ces trésor, o ma  fiancée").

Corentin retorna com o vinho. Hoël lhe fala do tesouro, e sua proposta de compartilhar com Corentin. Corentin está apreensivo,  mas Hoël tranquiliza-o que uma cabra branca vai levá-los para o tesouro. Ele então faz Corentin memorizar as palavras mágicas que  vai afastar fantasmas e duendes ("Disparaissez, vaines ombres, lutinsqui guardez ces lieux!").


Dinorah aparece na janela da casa de campo, rindo. Ela joga em um buquê, mas Hoël não a reconhece. Eles continuam bebendo, até  que Corentin concorda em participar da caça ao tesouro. Finalmente o sino de cabra foi ouvido, e Hoël diz que é hora de sair para o  Val Maudit - vale assombrado.

O fim do Ato encontra os três personagens para fora tentando encontrar a cabra. Ele terminam com o belo trio "Ce tintament que  l'on entend".



Ato II

O segundo ato começa com um curto entreato delicado e um coto a capella de homens e mulheres, com "dig din don"   onomotopaico - um dispositivo favorito de Meyerbeer. Um pastor entra contando a triste história de amor perdido de Dinorah, e  suas andanças. ("Bergere timide").

A cena muda para o Val Maudit. Dinorah vê sua sombra ao luar e canta e dança a canção "Shadow song" ("Ombre legere").

(Frieda Hempel canta "Ombre leggiera" - 1918)


Hoël e Corentin entram buscando a cabra. Corentin está cansado, mas Hoël sai por conta própria para procurar a cabra. Corentin  tenta rir-se de sua depressão. Ele chega sobre Dinorah na escuridão. Ela canta sobre a maldição do tesouro, em que Corentin fica  conhecendo dos reais motivos do Hoël. Quando Hoël retorna, Corentin confronta com o que aprendeu, mas Hoël descarta-o e  pergunta Corentin se quer ir até o barranco. Corentin recusa.

Dinorah reaparece e Hoël ainda pensa que ela é um espírito. Corentin tenta persuadi-la a ir até o barranco, mas ela canta a canção  dos pássaros.Um trovão é ouvido e, em seguida, um relâmpago, que ilumina o palco. Os três cantam um trio ("Taissez vous"). A  cabra é  vista atravessando uma ponte sobre a ravina e Dinorah corre após ela cair na ravina. Hoël de repente percebe que é  Dinorah, e não ele que vai morrer e vai em seu socorro.


Ato III

Depois de um curto prelúdio, um caçador canta uma ária alegre ("En chasse, piqueurs um droit"). A canção de Reaper segue, em  seguida, um dueto de cabreiros fumando seus cachimbos, em seguida, todos se unem em um quarteto.

Corentin entra, incapaz de falar de qualquer coisa, mas os acontecimentos terríveis da noite anterior. Hoël entra carregando uma  Dinorah mole, quem ele pensa que está morta. Quando ele percebe que ela está viva, ele canta uma ária agitada de barítono  "Ah!  Mon remords!

Quando Dinorah desperta, sua razão retorna e Hoël sugere a ela que os acontecimentos do ano anterior sejam apenas um sonho.  Ela tenta lembrar a oração da virgem, quando um grupo de moradores entra, lembrando a oração. Hoël e ​​Dinorah retomam sua  jornada para a capela, onde todos vão pedir perdão.

Ela passa a maior parte do longo da ópera, errante em torno do campo em busca de sua pequena cabra Bellah, e alternadamente lamentando seu abandono e imaginando o seu bem. Hoel encontra o seu joguete na pessoa de nosso terceiro personagem, o gaiteiro Corentino. Mas o enredo é complicado por covardia sem limites da Corentin. Os dois compartilham uma série de cenas de pastelão em que Hoel arenga Corentino, tenta embebedá-lo, e repetidamente lembra das riquezas que eles compartilharão a fim de convencê-lo a se juntar a sua busca. Eles também encontram Dinorah, mas confunde-a com a "Senhora dos Meadows", uma fada maléfica que coincidentemente também vagueia no campo em um vestido de casamento, e ataca os homens solteiros.

Ato 2
No segundo ato, durante uma tempestade noturna terrível, Hoel desce em um barranco onde o tesouro deve ser escondido enquanto Corentin se acovarda acima. Dinorah loucamente vagueia cantando uma canção que revela o segredo da maldição do tesouro. A trama de Hoel é assim revelada a Corentin, que, enquanto se recusa a tocar o tesouro, não parece suficientemente perturbado por plano de Hoel para assassiná-lo de forma eficaz. Em vez disso, ele sugere que eles enviem a menina louca na ravina para tocar o tesouro primeiro (aparentemente cavalheirismo não é uma das principais virtudes do Corentin). Quando Dinorah arremessa no barranco ao tentar seguir Bellah através de uma árvore caída, constroi uma ponte sobre o rio, e Hoel reconhece seu amor abandonado, e, acometido de culpa, segue-a na esperança de salvá-la.


Ato 3
O breve terceiro ato abre com boa ária de um caçador, um ceifeiro, e dois femininos cabra-rebanhos. Hoel entra segurando uma Dinorah inconsciente em seus braços. Ele teme que ela está morta, mas ela acorda, e, ao ver seu amado, recupera sua sanidade. Felizmente, ela também não tem memória de tudo o que aconteceu. Inexplicavelmente, Hoel ressalta ela (? Nenhuma explicação é dada Como isso aconteceu.) Perfeitamente reconstruída agora internamente. Como peregrinos em seu caminho para Ploërmel cantar um refrão nobre, o feliz casal retoma sua viagem nupcial.

Sem nunca ter visto Dinorah na casa de ópera, é difícil julgá-la bastante em termos dramáticos. As cenas cômicas com Hoel e Corentino não me parece tão engraçado, especialmente porque propósito sinistro de Hoel mina a nossa simpatia por ele. Vontade posterior de Corentino para levar uma menina infeliz para a morte dificilmente faz dele o companheiro mais simpático também. Por outro lado, Dinorah si mesma é uma figura encantadora e atraente, à sua maneira, e vai alguma distância em resgatar a ópera como um todo. Ela é uma figura impossivelmente inocente, infantil, que obriga a nossa simpatia com a sua fé em Hoel e sua devoção ao seu pequeno Bellah, cujo sino pode ser ouvido tilintar na orquestra. Famoso segundo ato de Dinorah "Shadow Song" é notável, ea música como um todo foi claramente um trabalho de amor. De fato, o coro final não soaria fora de lugar em Tannhäuser , bem demonstrando o parentesco musical os dois compositores compartilhada (apesar dos protestos tudo de Wagner em contrário).

No final, porém, este conjunto particular é sobre o canto, eo padrão aqui é alto. Serra é claramente a estrela do show, mas ambos Hoel Angelo Romero e Corentino de Max Rene Cosotti também são cantadas soberbamente. O som é claro, se não particularmente rico. Baldo Podic leva suas forças orquestrais com energia real. Fãs de Serra vai querer possuir este conjunto. Outros, especialmente aqueles que querem conhecer a ópera como um todo-pode ser melhor servido por principal rival deste conjunto, um bom desempenho na etiqueta Opera Rara com soprano Deborah Cook, que inclui notas completas e um libreto traduzido (no original da ópera francês). Outra opção recém-lançado é um DVD com a soprano Isabelle Phillipe.

Levic